Abel Gance

Amžius: 92 metai
Gimimo metai: 1889-10-25 - 1981-11-10
Gimimo vieta: Paris, France

Abelis Gansas buvo prancūzų kino režisierius, prodiuseris, scenaristas ir aktorius. Montažo teorijos ir praktikos pradininkas, labiausiai žinomas dėl trijų didžiųjų tylaus kino filmų: „Aš kaltinu“ (1919), „Ratas“ (1923) ir „Napoleonas“ (1927). Jis gimė Paryžiuje 1889 m. 1909 m. jis vaidino pirmajame savo filme. Jis taip pat rašė scenarijus ir dažnai juos pardavinėjo kompanijai „Gaumont“. Tuo laikotarpiu jam buvo diagnozuotas tuberkuliozė, tada mirtina liga, tačiau jis pasveiko. 1911 m. kartu su draugais jis įkūrė produkcijos kompaniją „Le Film Français“ ir pradėjo režisuoti savo filmus. Prasidėjus Pirmajam pasauliniam karui, medicininiais pagrindais atmestas kariuomenės, jis pradėjo rašyti ir režisuoti naujai kino kompanijai „Film d'Art“ (iki 1918 m.), sukurdamas daugiau nei dešimtį sėkmingų filmų. Charles Pathé finansavo jo kitą filmą „Aš kaltinu“ (1919), kuriame Gansas atvėrė karo padarytą niokojimą ir kančią. 1920 m. jis sukūrė filmą „Ratas“. Jis į savo istorijos techninį įgyvendinimą įdėjo neįtikėtiną energijos ir vaizduotės lygį, naudodamas sudėtingas montažo technikas ir naujovišką greito kirpimo panaudojimą, dėl ko filmas tapo labai įtakingas. Baigtas filmas truko beveik devynias valandas, tačiau buvo sutrumpintas platinimui. 1921 m. Gansas aplankė Ameriką, reklamuodamas filmą „Aš kaltinu“. Jis susitiko su D. W. Griffithu, kurį ilgai žavėjosi. Jam taip pat buvo pasiūlyta sutartis su „MGM“, bet jis atsisakė. Tada jis ėmėsi didžiausio savo projekto – šešių dalių Napoleono gyvenimo istorijos. Buvo baigta tik pirmoji dalis, apimanti jo ankstyvąjį gyvenimą nuo Revoliucijos iki Italijos įsiveržimo, tačiau net ir ši dalis buvo milžiniškas kūrinys su kruopščiai atkurtais istoriniais vaizdais ir daugybe veikėjų. Filme buvo daug eksperimentinių technikų: greitas montažas, rankinės kameros, vaizdų superpozicija, o plačiaekranėse scenose, nufilmuotose naudojant jo sukurtą „Polyvision“ sistemą (reikalaujančią trijų kamerų ir projektorių), pasiektas spektakulinis panoraminis efektas, įskaitant finalą, kuriame du išoriniai filmo plokštumų kadrai buvo nudažyti mėlynai ir raudonai, sukurdami plačiaekranį Prancūzijos vėliavos vaizdą. Originali versija truko apie 6 valandas. Sutrumpinta versija triumfavo per pirmąjį rodymą Paryžiaus Operoje 1927 m. balandį. Visą gyvenimą jis grįždavo prie „Napoleono“, redaguodamas savo filmuotą medžiagą, todėl originalus 1927 m. filmas buvo nematomas dešimtmečius. Kino istoriko Kevin Brownlow atkaklus darbas leido sukurti penkių valandų trukmės versiją, vis dar nepilną, bet išsamesnę nei bet kuri matyta nuo 1920-ųjų. Ji buvo pristatyta 1979 m. Telluride kino festivalyje, ir ši proga atnešė vėlyvą triumfą Ganso karjerai, o jo vardas tapo žinomas visame pasaulyje. Kaip teigia Kevin Brownlow, „...[Abelis Gansas] išnaudojo kino kaip meną pilniau nei bet kas anksčiau ar vėliau“. Be savo daugiaekranio „Polyvision“ eksperimentų, jis tyrinėjo vaizdų superpozicijos, ekstremalių artimų planų, greito ritminio montažo naudojimą, o kamerą judino netradiciniais būdais – ranka, pritvirtindamas ant lynų ar švytuoklės, ar net pririšdamas prie arklio. Jis taip pat anksti eksperimentavo su garso įrašymu filmuose, spalvotu ir 3D kino filmavimu. Buvo nedaug kino technikos aspektų, kurių jis nebūtų bandęs įtraukti į savo darbą, o jo įtaką pripažino tiek amžininkai, tiek vėlesni prancūzų „Naujosios bangos“ kūrėjai.